fenixhelio

14/02/2026

Gordon Parks: A América Sou Eu
Esta é a maior retrospectiva do fotógrafo já realizada na América Latina, ​sua fotografia não era apenas um registro, mas uma arma sociológica. Ao capturar o protagonista emergindo de um bueiro iluminado por centenas de lâmpadas, Parks deu forma à metáfora de Ellison: a "invisibilidade" não é uma condição física, mas uma recusa sistemática da sociedade em enxergar o outro.
​O Olhar de Agnès Varda
​Para fechar esse mosaico, invocamos a "avó da Nouvelle Vague". Agnès Varda tinha o dom de encontrar o extraordinário no banal. Enquanto Parks focava na justiça social e o Hip Hop na resistência cultural, Varda focava na curiosidade humana.
​"Se abríssemos as pessoas, encontraríamos paisagens. Se me abrissem, encontrariam praias."
O IMS Paulista f**a na Avenida Paulista, 2424. A entrada é gratuita, mas vale checar se há sessões de cinema da mostra de Agnès Varda acontecendo no cineteatro no dia da sua visita, pois essas costumam ter ingressos pagos (mas muito acessíveis).Período: Em cartaz até 1º de março de 2026.

06/02/2026

"A collab Adidas x Boca Rosa para o Carnaval 2026 é o exemplo perfeito de como o lifestyle e a beleza podem (e devem) caminhar juntos na moda.
​Mais do que lançar peças rosas, a parceria focou em funcionalidade: tecidos leves para o calor brasileiro e acessórios que facilitam o retoque da make no meio do bloco. É a prova de que entender as 'dores' do seu público (como o calor e a falta de espaço para levar maquiagem) é o que transforma um produto em desejo absoluto.
​Como designer, o que mais me chamou a atenção foi a co-criação. Não é um logo carimbado, é a identidade da marca Boca Rosa fundida ao DNA clássico da Adidas.

03/02/2026

A publicação original saiu no ano passado, exatamente no dia em que o Corinthians conquistou o Paulistão. E agora ela volta ao meu feed logo depois de levantarmos a taça da Supercopa 2026. Coincidência? Não. É Corinthians.....
Para mim, este trabalho representa a união entre o passado e o futuro. Eu já estava a confeccionar este look quando recebi o convite do Vanilson, foi o casamento perfeito, entre o que eu já idealizava, uma peça que explorasse tons de café a oportunidade de ver isso materializado internacionalmente.
Ver o resultado ganhar o mundo na capa da é incrível.

Muito obrigado a quem fez isso acontecer!
por esse olhar sensível e poderoso.
pela mentoria e pela porta aberta.
que estampa essa capa com tanta beleza.
Seguimos criando, vencendo e ocupando espaços!!!

ModaBrasileira VaiCorinthians Supercopa2026 TimãoCampeão PéQuente

16/01/2026

Felicidade em concluir esta etapa! A graduação em Design de Moda pela Belas Artes, marca o fim de um ciclo, mas sei que ainda tenho muito a aprender. 🎓
Vejo a minha evolução com clareza:
Do menino de 13 anos, que conheceu o chão de fábrica com a mãe, ao Hélio de 40 anos, pai da Yandara e do Heitor.
Do curioso que costurava sem saber ao Técnico em Vestuário.
Do criativo por instinto ao Designer graduado.
Entrei na faculdade como uma pedra bruta 💎. Fui lapidado por professores, provas e palestras. Sou grato pelo profissional que me tornei e hoje sei: moda não é só roupa na passarela.

Quero deixar um agradecimento especial a todos que também fazem parte dessa história e estão nestas fotos. Mesmo que eu não tenha conseguido marcar ou citar todo mundo individualmente, saibam que a presença e a energia de vocês foram fundamentais. Obrigado!!!

21/10/2025

SPFW N60 CELEBRA 30 ANOS UNINDO LEGADO, DIVERSIDADE E FUTURO SUSTENTÁVEL
A São Paulo Fashion Week (SPFW) N60 encerrou sua edição mais histórica, celebrando os 30 anos do maior e mais importante evento de moda da América Latina. Com uma programação estendida de 13 a 20 de outubro, o evento reafirmou sua posição como uma plataforma de transformação cultural, criativa e de negócios, pautada pelo tema "Um movimento, uma ousadia".
A edição comemorativa levou a moda para além do Pavilhão das Culturas Brasileiras (PACUBRA), no Parque Ibirapuera, ocupando espaços icônicos de São Paulo, o que conferiu uma atmosfera única e uma conexão direta com a vida urbana.
Nomes que construíram a história do evento retornaram com força. Ronaldo Fraga homenageou Milton Nascimento, João Pimenta abriu a semana na Biblioteca Mário de Andrade, e Amir Slama revisitou sua trajetória na moda praia. O encerramento, como manda a tradição, ficou por conta do mestre Lino Villaventura, celebrando seu legado de alta-costura.
Estilistas como Meninos Rei, Dendezeiro e Ateliê Mão de Mãe reafirmaram o olhar do evento para a diversidade racial e regional, trazendo o Nordeste brasileiro com cores vibrantes e trabalhos manuais.
Um dos momentos mais signif**ativos da semana foi a demonstração clara de que a moda brasileira avança em direção à sustentabilidade e à valorização dos biomas nacionais.
A coleção "Gaiafilia" do estilista Leandro Castro foi um dos pontos altos da discussão de sustentabilidade. Em uma iniciativa do Sebrae e com curadoria do pesquisador Walter Rodrigues, Castro apresentou o resultado de sua imersão no Bioma Amazônico.
A coleção, que signif**a "amor à terra", utilizou biomateriais da Amazônia, como o látex natural da seringueira, cuias, palhas e madeiras de manejo florestal. O projeto visa valorizar o conhecimento de comunidades e empreendedores de Santarém (PA), mostrando que é possível unir a alta costura ao design sustentável e à bioeconomia.
Com 38 desfiles e a presença de mais de 35 mil pessoas, o SPFW N60 cumpriu sua missão de celebrar as três décadas, mostrando que a moda brasileira não é apenas uma indústria de vestuário, mas um poderoso instrumento de expressão, inclusão e

18/10/2025

E temos história! O São Paulo Fashion Week está completando 30 ANOS de pura moda, cultura e impacto.
Reconhecido como o maior evento de moda da América Latina, o celebra essa marca olhando para o futuro, mas honrando um legado de ousadia. A edição comemorativa, que acontece no Ibirapuera em São Paulo, reforça o compromisso com a diversidade, a sustentabilidade e os novos talentos brasileiros.

O SPFW não é só sobre roupas, é sobre **sustentabilidade, identidade e pertencimento**. Que venham mais 30 anos de transformação!

29/12/2024

Quando o passado e o futuro se encontram, nasce algo transformador.
Foi isso que busquei capturar ao usar a técnica de longa exposição no metrô.
Pense comigo: o som ritmado dos trilhos, o piscar hipnótico das luzes, o movimento incessante de um espaço que conecta histórias e destinos. Essa foto não é apenas sobre um trem em movimento. É sobre transição, reinvenção e a capacidade de criar novos futuros.
Meu TCC mergulha no universo do Afrofuturismo, e essa imagem se tornou uma metáfora poderosa para mim. As linhas de luz em movimento são como trilhas no tempo, unindo ancestralidade e tecnologia. Elas nos lembram que o futuro não está distante: ele é construído no agora, por cada um de nós.

🤎O que essa imagem diz para você? Que sentimentos ela desperta? 🤎
Deixe seu comentário e me conta: para onde essas luzes te transportam? 🚀





#2024

21/12/2024

Peça criada por mim em julho de 2024, como parte de um trabalho acadêmico, unindo herança e modernidade.
Em qual ocasião vocês usariam essa peça???

Equipe:
andriopoulos



# designautoral

06/12/2024

Maravilhosas muito obrigado 🙏🏾🙏🏾🙏🏾🙏🏾🙏🏾

05/12/2024