Fashion Weekend

08/12/2022

Amour Gaia | Giới thiệu 2 BST collab với NTK Phan Dang Hoang qua hai tuần lễ thời trang tại Milan Fashion week 2022, Chung một điểm chạm từ tình yêu thủ công truyền thống của Việt Nam, Comay Craft đã đồng hành cùng NTK Phan Dang Hoang qua hai show diễn với tên gọi “LA PEINTURE x AMOUR GAIA” và “A Dose Of Joy x AMOUR GAIA.
Cái tên “Amour Gaia” được hiểu là tình yêu thương trái đất, tình yêu với nghề thủ công, tình yêu với thời trang bền vững. Cảm nhận rõ nét sự giao thoa giữa truyền thống và hiện đại, đơn giản xen lẫn nét tinh tế trong dòng chảy thời đại, hướng đến những dòng sản phẩm cao cấp, có tính nghệ thuật, ứng dụng tốt. Ngày càng hoàn thiện để trở thành một thương hiệu túi xách thủ công cao cấp của Việt Nam giới thiệu ra với thế giới.
Với những thiết kế độc đáo nhuộm sợi từ các màu sắc tươi mới đầy tính sáng tạo, nhưng đâu đó bạn vẫn thấy một Comay ẩn mình, tỉ mẩn bởi đôi bàn tay khéo léo của những nghệ nhân làm nghề lâu năm.
Và nếu bạn đang tìm kiếm sự độc đáo, nói lên cá tính của bạn thì “Amour Gaia” chắc chắn phù hợp với bạn.

06/05/2021

High Fashion Met Gala - Khi cư dân mạng tự tổ chức Met Gala
Tiếp nối thành công ở sự kiện High Fashion Met Gala năm ngoái, mới đây, 03/05, cộng đồng High Fashion Twitter (HFTwitter) - một cộng đồng online tập trung những tín đồ thời trang xa xỉ hoạt động được hơn 2 năm - đã cùng chung tay tự tổ chức một sự kiện ảo mang tên ‘Faces in the Mirror and the Horror of Identity’ (Tạm dịch: Những khuôn mặt trong gương và Nỗi ám ảnh danh tính) dành cho bất kì ai sử dụng Twitter.
“Mặc dù ý định ban đầu của sự kiện Met Gala truyền thống là gây quỹ cho buổi triển lãm thường niên của Trung tâm Y phục Anna Wintour, nhưng mục tiêu đó đã bị phai nhòa đi bởi nền văn hóa người nổi tiếng và bản chất độc quyền của sự kiện.” Quả thật, việc được xuất hiện ở thảm đỏ Met Gala là cơ hội tốt để được truyền thông săn đón và quảng bá hình ảnh của bản thân. Thay vì mặc đúng dresscode nhưng nhạt nhòa, nhiều ngôi sao có chiến lược ăn mặc khác biệt, độc đáo và thậm chí là gây tranh cãi chỉ để thu hút nhiều sự chú ý hơn các đồng nghiệp. Trái ngược với sự kiện truyền thống này, “High Fashion Met Gala chỉ tập trung vào khía cạnh thời trang”, Alejandra Beltrán, thành viên BTC chia sẻ.
Đặc biệt, sự kiện High Fashion Met Gala 2021 mang một chủ đề hoàn toàn tách biệt với sự kiện truyền thống: Kinh dị. “Cộng đồng thời trang đã luôn mong mỏi một kì Met Gala mang chủ đề kinh dị!” Asaliah, thành viên BTC cho biết. “Họ đã luôn hào hứng về nó, cho nên năm nay, thay vì phụ thuộc vào chủ đề chính thức của sự kiện Met Gala truyền thống, chúng tôi quyết định đi theo lời kêu gọi của cộng đồng.”
Chủ đề năm nay, ‘Faces in the Mirror and the Horror of Identity’ lấy cảm hứng từ tiểu thuyết kinh dị - khoa học viễn tưởng ‘Annihilation’ của Jeff Vandermeer - kể về hành trình bi kịch của 4 cô gái trẻ đi lạc vào khu vực thí nghiệm người ngoài hành tinh Area X. “Việc liên tục thay đổi và phát triển danh tính bản thân là một khái niệm mà tôi nghĩ rằng ai trong chúng ta cũng phải trải qua trong những năm gần đây.” Aria Olson, người đầu tiên nảy ra ý tưởng về một sự kiện Met Gala ảo, chia sẻ. Cô còn chỉ ra rằng đại dịch đã ép chúng ta phải hướng về bên trong, kết nối lại với tâm hồn, đối diện những “nỗi ám ảnh về chính mình, những câu hỏi về bản thân mà thông thường không dành thời gian để suy nghĩ nhiều đến chúng.”
Thừa nhận sự hiện hữu của những nỗi sợ trong tâm chính là một yếu tố quan trọng giúp ta hiểu thấu bản thân hơn. Nhưng làm sao để thể hiện những ý niệm này thông qua thời trang? Thời trang thường thể hiện danh tính mà một người muốn xây dựng nên, nhưng bản thân nó cũng có thể dễ dàng làm hé lộ những nỗi sợ bên trong họ. Đa số chúng ta coi thời trang như một công cụ thể hiện bản thân, nhưng đồng thời nó cũng có thể dùng để che giấu - hoặc cho thấy - những khía cạnh mà ta thường không đủ tự tin để chia sẻ với thế giới bên ngoài.
High Fashion Met Gala là một bằng chứng cho thấy những thay đổi mạnh mẽ trong cách chúng ta tương tác với thời trang trong thời đại kĩ thuật số. Những nền tảng mạng xã hội như Twitter cho phép ta tìm kiếm hay tạo ra những cộng đồng chung lý tưởng, niềm tin, nhưng trong trường hợp của HFTwitter, chúng còn cho phép chúng ta tiếp cận, ở một mức độ nhất định, nền công nghiệp vốn ‘kín cổng cao tường’. Không còn giới hạn trên những trang báo, màn hình máy tính, các sự kiện ảo như thế này cho phép bất kì ai cũng có thể thỏa mãn giấc mơ đắm mình vào thế giới thời trang vốn hoa mỹ, xa cách.
Sau đây, mời các bạn cùng xem những tác phẩm ấn tượng nhất từ High Fashion Met Gala 2021. Ngoài ra bạn có thể theo dõi trực tiếp các tác phẩm góp mặt trong sự kiện trên Twitter với hashtag 2021

Nguồn: i-D Vice Asia

16/02/2021

Casablanca Fall 2021 Ready-to-wear: Sắc đỏ của kẻ thắng cuộc

Thương hiệu thời trang xa xỉ đến từ Paris vừa ra mắt bộ sưu tập thời trang nam/nữ đầu tiên kể từ khi chính thức công bố sẽ lấn sân sang thị trường quần áo nữ năm ngoái. Lấy cảm hứng từ giải đua xe F1 Grand Prix, bộ sưu tập nổi bật với sắc đỏ chói kết hợp với họa tiết quân bài tây đặt trong bối cảnh một khách sạn sang trọng hào nhoáng để khắc họa “giấc mơ thuở bé” của đa số chúng ta: Buổi tiệc tùng hoàng tráng, hoang lạc sau khi giành được thắng lợi lẫy lừng.

Casablanca vốn thành công với những họa tiết sặc sỡ đặc trưng cùng với chất lượng không phải bàn cãi trong từng sản phẩm. Giờ đây, khi đã phát triển sang thị trường quần áo nữ, nhà mốt tiếp tục khẳng định thêm khả năng xóa nhòa lằn ranh giới tính đồng thời nâng tầm vẻ đẹp của cả hai lên. Đối với các người mẫu nam, nhà thiết kế Charaf Tajer đã dành tặng cho họ sự mềm mại thông qua những chất liệu như ngọc trai, lụa hay áo cardigan, áo blouse xếp li. “Chúng tôi đặt người đàn ông mạnh mẽ, nam tính vào những thiết kế mềm mại, nhẹ nhàng hơn thông qua ngọc trai, lụa hay những họa tiết sặc sỡ. Bởi vì trong khoảnh khắc người đàn ông thể hiện sự nhạy cảm của mình, họ đồng thời có thể khẳng định sức mạnh của bản thân.”

Đối với các nàng thơ, nhà thiết kế đến từ Morocco chọn cách tiếp cận hoàn toàn trái ngược, thách thức những tư tưởng bảo thủ về sự nữ tính yếu đuối. Tajer cũng không đơn thuần xây dựng hình ảnh người phụ nữ như những cô nàng đỏng đảnh, cọc cằn, giàu có, mà ông mang lại sự phức tạp, tinh tế đặc trưng của cô gái Casablanca khi khoác lên chiếc áo choàng giả lông sang trọng, hay bộ váy họa tiết bài tây gợi cảm khơi gợi không khí mùa lễ hội.

Tatjer cũng giới thiệu “nguồn cảm hứng bất tận” của Casablanca là Aristotle Onassis, một triệu phú tự mình xây dựng cơ đồ mà không nhờ đến sự giúp đỡ từ bất kì ai. Cũng như các chàng trai cô gái Casablanca có thể ‘vật chất’ nhưng họ luôn tự vươn lên và xây dựng bản thân từ tài năng và vẻ đẹp của bản thân. Các thiết kế từ Casablanca, cũng như những chủ sở hữu nó, khẳng định chính mình qua các họa tiết độc đáo, chất liệu sang trọng và luôn luôn phát triển từng ngày.

Trong bộ sưu tập lần này, Tatjer mang đến sự xa xỉ, hào nhoáng đến với những bộ quần áo thể thao phổ thông qua chất liệu vải cashmere terry cloth độc quyền. Những chất liệu khác nhau được kết hợp hài hòa, và một số thiết kế như chiếc áo choàng chần bông nổi bật được xử lý hoàn toàn thủ công. Sự tập trung vào chất lượng cũng thể hiện tham vọng lâu dài của Tatjer trong ngành công nghiệp thời trang. “Tôi không muốn đẩy nhanh tiến độ phát triển, nhưng tôi muốn đạt sự cầu toàn đến mức cực đoan thường thấy trong những giải đua xe F1.” nhà thiết kế chia sẻ.

Nguồn: Vogue

16/02/2021

Màu sắc Sài Gòn

08/02/2021

[𝐍𝐡𝐢𝐞̂́𝐩 𝐚̉𝐧𝐡 𝐭𝐡𝐞̂́ 𝐠𝐢𝐨̛́𝐢] 𝐋𝐞𝐬𝐥𝐢𝐞 𝐙𝐡𝐚𝐧𝐠 – 𝐒𝐢𝐞̂𝐮 𝐓𝐚̂𝐧 𝐓𝐢𝐧𝐡 𝐜𝐮̉𝐚 𝐍𝐡𝐢𝐞̂́𝐩 𝐚̉𝐧𝐡 𝐓𝐡𝐨̛̀𝐢 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐠 𝐂𝐡𝐚̂𝐮 𝐀́
Leslie Zhang là nhiếp ảnh gia được biết đến với những bức ảnh có phong cách siêu thực và màu sắc sống động. Anh là một trong những nhiếp ảnh gia Châu Á được quan tâm nhiều nhất trên Instagram trong thời điểm hiện tại.
Zhang lớn lên ở miền Đông Trung Quốc thuộc vùng Dương Châu và Nam Kinh. Trong khi theo học ngành biên tập phim tại một trường đại học địa phương, anh đã khám phá ra thế giới của nhiếp ảnh. Giống như bất kỳ nhiếp ảnh gia hiện đại nào, Leslie nhận thấy mạng xã hội là nền tảng hoàn hảo để giới thiệu tác phẩm của mình và nhận phản hồi tích cực từ những người có cùng chí hướng.
Tài năng nhiếp ảnh đang lên Leslie Zhang đã được ca ngợi trên các tạp chí lớn của Trung Quốc bao gồm Harper’s Bazaar China, GQ China, Marie Claire China và Grazia China nhờ những bức chân dung đậm nét lãng mạn về văn hóa Trung Quốc đương đại. Zhang tiếp cận nghệ thuật như một phương tiện để tôn vinh vẻ đẹp của cuộc sống hàng ngày và những ký ức thời thơ ấu, một phong cách khiến anh được cả nước chú ý. Zhang được một số người coi là “nhân vật hàng đầu của thế hệ”. Hiện Leslie đang là nhiếp ảnh gia thời trang cho các ấn phẩm tiếng Trung của các tạp chí thời trang hàng đầu như Harper's Bazaar, Grazia, Vogue, ELLE và T Magazine.
Leslie dành phần lớn sự nghiệp nhiếp ảnh của mình để tập trung khai thác nét văn hóa mang tính biểu tượng Trung Quốc trong thập niên 80 & 90; qua đó để lại dấu ấn siêu thực riêng biệt cho mình. Những kỷ niệm thời thơ ấu của Leslie khi lớn lên ở miền Đông Trung Quốc luôn là niềm cảm hứng lớn nhất cho các tác phẩm của anh. Zhang có thể tái tạo tâm trạng và bầu không khí của những ký ức này thành hình ảnh trực quan để khiến người xem cảm thấy rất thu hút. Mỗi hình ảnh như trêu ngươi tâm trí và thúc giục chúng ta thanh lọc bản thân khỏi tất cả các tư duy văn hóa và thay vào đó, là để nắm lấy các bản sắc văn hóa khác nhau một cách mạnh mẽ.
Ngoài ra, quan tâm nhiều đến hội họa, anh lấy cảm hứng từ công việc của các nhiếp ảnh gia Nhật Bản như Shoji Ueda và Yoshihiko Ueda, quyết định áp dụng kỹ thuật hội hoạ của mình vào bố cục nhiếp ảnh. Những tác phẩm của Leslie như một bảng màu hài hòa với các tone màu bắt mắt. Một điểm nhỏ khiến Zhang để lại được dấu ấn riêng là anh luôn sử dụng ảnh film trong hầu như tất cả các bộ ảnh (trừ các bộ ảnh thương mại cần sự đảm bảo chắc chắn cho khách hàng). Zhang chắc chắn đã đi được một chặng đường dài kể từ những tác phẩm đầu tiên của mình, nơi tất cả đều xoay quanh các nguyên tắc thời trang đương đại; bây giờ anh ấy cạnh tranh để đảm bảo rằng anh ấy đang khắc họa kỷ niệm của những điều nhỏ nhặt đó trong cuộc sống hàng ngày của chúng ta để lưu giữ một chút lãng mạn đọng lại trong từng khoảnh khắc.
Ảnh của Leslie luôn mang màu sắc văn hóa phương Đông, đặc biệt là màu sắc văn hóa Trung Quốc (sử dụng model TQ; mang màu sắc Kinh Kịch vào các bộ ảnh;…). Trong một bài trả lời phỏng vấn cho tạp chí i-D (tháng 8/2019), Zhang khẳng định bản thân anh từ chối vay mượn bất kỳ yếu tố văn hóa phương Tây nào trong các tác phẩm nhiếp ảnh của mình, anh muốn mọi người hiểu được, nhiếp ảnh thời trang không phải chỉ xoay quanh các chuẩn mực và ý tưởng của Châu u và Châu Mỹ.
Năm 2018, nhận giải “Sáng tạo trẻ” (New Wave: Creatives) của British Fashion Awards. Nhiếp ảnh gia đang tập hợp một cuốn sách thứ hai về tác phẩm cá nhân của mình và sẽ thực hiện một phiên bản giới hạn của một ấn phẩm thời trang độc lập của Trung Quốc có tên Sauna. Anh cũng nằm trong danh sách BoF 500 (500 Business of Fashion).

Nguồn: Narc Studio

03/02/2021

AZ Factory: Tương lai thời trang dưới góc nhìn của Alber Elbaz

Chính thức ra mắt vào Paris Haute Couture Week vừa qua, AZ Factory đang thu hút sự chú ý của tín đồ thời trang không chỉ bởi đây là lần đầu công ty Richemont xây dựng một thương hiệu thời trang mới, mà vì nó còn đánh dấu sự ‘khởi động lại’ của nhà thiết kế tài ba Alber Elbaz. “Đây không phải sự trở lại của Alber Elbaz, mà là sự khai sinh của AZ Factory” NTK khẳng định

Elbaz đã từng dành 14 năm để đưa nhà mốt Lanvin đến đỉnh cao, trước khi rời đi vào năm 2015 và chính thức xuất hiện trở lại trong thế giới thời trang qua AZ Factory. BST đầu tiên của AZ Future được ra mắt thông qua một đoạn phim ngắn mang tên ‘Show Fashion’. Giám đốc điều hành của AZ Factory khẳng định bộ phim sẽ trở thành khuôn mẫu mới cho thời trang: “ Đoạn phim kết hợp giữa giải trí, hài hước tinh tế, giáo dục, với những đoạn phim quay cảnh nhà máy, nhảy múa, những phút giây vui vẻ trong công ty…”

Mời bạn xem đoạn phim ‘Show Fashion’ tại đây: https://www.youtube.com/watch?v=wssdl8xlZSk

Riêng đối với Alber Elbaz, sự ra đời của AZ Factory chính là câu trả lời cho câu hỏi : “Liệu tính truyền thống và công nghệ có thể cùng tồn tại không?” Giờ đây, công nghệ chính là yếu tố không thể thiếu giúp ông nâng tầm giá trị thẩm mĩ cho trang phục phái đẹp. AZ Factory hứa hẹn mang đến những thiết kế futuristic thời thượng điểm xuyến bởi tông màu đá quý và họa tiết độc đáo - dấu ấn đặc trưng của Alber Elbaz

05/01/2021

Rạp phim phong cách Artistic Urban Lifestyle đầu tiên tại Việt Nam sắp ra mắt giới trẻ Sài thành 🎉

Rạp Beta Quang Trung là dự án của team Module K Vietnam - Design Solution thiết kế với phong cách độc đáo chưa từng có tại Việt Nam - Artistic Urban Lifestyle mang đậm âm hưởng của Sài Gòn năng động, không gian chơi đùa những tông màu sắc đầy tinh tế, hiện đại và trendy nhất. Chắc chắn chỉ cần cầm smartphone lên là có ngay 7749 tấm hình sống ảo ưng ý!

Dự kiến khai trương vào giữa tháng 1 năm nay, các 'Movieholic' tranh thủ đừng bỏ lỡ một không gian phim ảnh mới mẻ này nhé.

Nguồn: iDesign

24/12/2020

Không có gì ấm áp vào ngày cuối năm hơn việc quây quần quanh một nồi fondue thơm ngon, béo ngậy, nhẹ nhàng nhúng những lát bánh mì giòn và thưởng thức li vang chờ năm mới.

Không có gì ấm áp vào ngày cuối năm hơn việc quây quần quanh một nồi fondue thơm ngon, béo ngậy, nhẹ nhàng nhúng những lát bánh mì giòn và thưởng thức li vang chờ năm mới.

23/12/2020

Nàng thơ Sora Choi được vinh danh Người mẫu của năm 2020

Mới đây, trang web Models.com vừa công bố người đoạt giải Model of the Year (MOTY), trong đó, nàng thơ Hàn Quốc Sora Choi được bạn đọc bình chọn là Người mẫu nữ của năm 2020.

Cô gái sinh năm 1992 sở hữu gương mặt đậm chất Á Đông, ánh mắt sắc lạnh và vóc dáng lý tưởng, từng được mệnh danh là “người mẫu đắt show nhất thế giới” khi góp mặt trong hơn 50 show diễn ở những tuần lễ thời trang tính riêng năm 2018. Sự nghiệp người mẫu của cô bắt đầu khởi sắc sau khi trở thành quán quân cuộc thi Korea’s Next Top Model năm 2012. Sau 3 năm xây dựng sự nghiệp ở quê nhà , Sora Choi chính thức góp mặt trong các show diễn quốc tế sau khi lọt vào mắt xanh của Nicolas Ghesquière.

Sora Choi cũng nổi tiếng với chế độ ăn vô cùng khắc nghiệt để theo đuổi sự nghiệp người mẫu. ““Tôi thích ăn nhưng tôi phải ăn chay 1 tháng trước khi bắt đầu vào mùa trình diễn thời trang mới. Trong những thời điểm đó, tôi thường chỉ uống nước. Khi nào cảm thấy đói, tôi ăn một ít chuối. Tôi bắt buộc phải làm vậy bởi các nhà thiết kế thích những người mẫu gầy và đó là cách duy nhất để tôi có thể bước đi trên những sân khấu của họ”, nàng thơ đến từ xứ sở kim chi từng chia sẻ

Sau đây, hãy cùng xem lại những khoảnh khắc ấn tượng của Sora Choi trong năm 2020 này nhé.

18/12/2020

Nghệ sĩ gốc Đài Loan Zhong Lin tự thách thức bản thân với dự án 365, một bức chân dung sáng tạo mỗi ngày. Các tác phẩm màu sắc đương đại của cô đã thu hút những lời mời cộng tác từ các tạp chí hàng đầu và những thương hiệu xa xỉ khắp thế giới

Nghệ sĩ gốc Đài Loan Zhong Lin tự thách thức bản thân với dự án 365, một bức chân dung sáng tạo mỗi ngày. Các tác phẩm màu sắc đương đại của cô đã thu hút những lời mời cộng tác từ các tạp chí hàng đầu và những thương hiệu x...

16/12/2020

NTK TRẦN HÙNG TỔ CHỨC SHOW DIỄN KẾT HỢP TRANH ĐƯƠNG ĐẠI
Sau khi tổ chức show diễn tại London Fashion Week 2021 vào tháng 9 vừa qua, NTK Trần Hùng tổ chức buổi diễn thời trang cá nhân đầu tiên tại Việt Nam với bộ sưu tập Pre-Fall 2021 "Musée d’Art".
Đây sẽ show đầu tiên được trình diễn trong không gian phòng tranh nghệ thuật. Khán giả không chỉ được chiêm ngưỡng bộ sưu tập thời trang mà còn được thưởng thức 50 tác phẩm tranh đương đại do họa sĩ Vũ Thu Huyền Trang vẽ độc quyền cho BST "Musée d’Art". Ngoài ra, chỗ ngồi được sắp xếp độc đáo giúp tất cả khán giả được ngồi ở front row (hàng đầu tiên) để tận hưởng trọn vẹn nhất bữa tiệc của thời trang và nghệ thuật.
Với bộ sưu tập lần này, Trần Hùng tiếp tục trung thành với mục tiêu hướng đến "thời trang bền vững" , tận dụng những chất liệu như vải vụn, da thừa... nhằm tiết chế rác thải thời trang. Chịu trách nhiệm tạo dựng phong cách cho bộ sưu tập là Phạm Bảo Luận - stylist của nhiều nghệ sĩ hàng đầu Việt Nam hiện nay.
Show sẽ diễn ra tại TP HCM, đồng thời được công chiếu trực tuyến (livestream) trên kênh TikTok từ 17h30 - 18h15 ngày 20/12. Toàn bộ hình ảnh BST “Musée d’Art” và video ghi hình lại show diễn cũng sẽ được phát lại trên chính website của London Fashion Week: https://londonfashionweek.co.uk/designers/tran-hung